“El piano mudo” y José Mujica


El viernes 26 de febrero se estrena en Uruguay (fuera del circuito cinematográfico) la película argentina “El piano mudo”, basada en la vida del pianista tucumano Miguel Ángel Estrella. El músico estuvo recluido en Uruguay entre los años 1977 y 1978 en el Penal de Libertad. Allí compartió calabozo con el presidente electo, José Mujica, y ese es el motivo por el cual se exhibirá el filme en exclusiva en Uruguay para un reducido público.


La exhibición de la película, dirigida por Zuhair Jury, se acordó meses atrás con el PIT-CNT, donde se realizará la función exclusiva. El dirigente sindical Juan Castillo narró al Portal Observa que los realizadores del film les comentaron que tenían interés de mostrar la película en Montevideo antes de que Mujica asumiera la Presidencia y así se selló el acuerdo.


Castillo indicó que Mujica fue invitado a participar de la función de este viernes a la noche, pero desconoce si efectivamente podrá participar debido a su cargada agenda de trabajo. “El piano mudo” se estrenará en el circuito comercial en Argentina en el próximo mes de mayo. La película dirigida Zuhair Jury (hermano de Leonardo Fabio) se filmó en la vieja Cárcel de Villa Urquiza, en Tucumán, y estuvo protagonizada por unos 80 reclusos de dicho centro penitenciario.


La película, que ganó el Premio del Bicentenario Instituto de Cine y Artes Audiovisuales de la Republica Argentina, es un film biográfico sobre Estrella y se centra en su cautiverio en una cárcel de Uruguay durante la última dictadura militar. El propio pianista es protagonista de su historia.


“La película se abrirá con una escena de los años '70. Estrella y los sindicalistas Atilio Santillán y Benito Romano llevan un piano en un camioncito destartalado; van a tocarle Beethoven a los obreros azucareros. ‘Entonces, se produce un milagro: la gente se pone a bailar Beethoven’, adelantó meses atrás Zuhair Jury, en una entrevista con el diario Clarín.

Publicado por Yelly Barrios en Observa.com.uy


Ella la noche, él el mediodía

Este año se cumple el centenario del nacimiento del poeta español Miguel Hernández (1910-1942). Este hecho inspiró a Joan Manuel Serrat a rendirle un nuevo homenaje. Por eso este 23 de febrero lanzará al mercado su más reciente trabajo discográfico “Hijo de la luz y de la sombra”.


En una carta publicada a sus seguidores en su página web, Serrat adelantó que el material tiene trece canciones en las que realiza un amplio recorrido por la obra de Miguel Hernández que incluye desde poemas de juventud como ‘La palmera levantina’ hasta versos de ‘Hijo de la luz y de la sombra’, “el más hondo y ambicioso de sus poemas, probablemente su obra maestra” cuya lectura recomendó “de manera especial”.


Serrat pregunta: “¿Por qué vuelvo a escarbar de nuevo en la obra de Miguel Hernández…?” Las razones para ello, escribió, son precisamente que este 2010 es el año del Centenario del nacimiento del poeta y, “como viejo amigo que soy, me sentía en la obligación de celebrarlo desde los escenarios”.


La otra razón, agregó el artista, es la intemporalidad de la poesía de Hernández. “La vigencia de sus versos está más allá del lugar y el tiempo en que vieron la luz, más allá del contexto en que nacieron, versos que siguen sonando tan sólidos y frescos como si hubieran sido escritos ayer y aquí”.


Finalmente, y para despedirse, Serrat contó una anécdota importante, más tomando en cuenta que Hernández fue un férreo luchador de los derechos humanos y que murió a los 31 años de edad, sufriendo una grave afección pulmonar -que se complicó con tuberculosis-, mientras estaba recluido por el régimen franquista.


“La fecha de aparición de este trabajo es producto del azar aunque confieso que no me parece mal la coincidencia. Al fin y al cabo, visto desde la distancia, el 23 de Febrero de 1981 fue el día en que el franquismo perdió su última batalla y nada mejor que celebrarlo con vosotros descorchando este manojo de canciones que, con versos del poeta de Orihuela, he preparado en la esperanza de que os conmuevan como a mí”.


Murió un icono del folclore


El pianista y compositor Ariel Ramírez, uno de los mayores exponentes del folclore argentino, murió el jueves 18 de febrero a los 88 años por un cuadro de neumonía agravado por un problema renal.


El músico es internacionalmente conocido por obras como "Misa criolla", "Mujeres argentinas", "Alfonsina y el mar", "La tristecita", "Navidad Nuestra", "La hermanita perdida" y "Antiguo dueño de las flechas (Indio Toba)", entre otras.
(Fuente Agencia EFE)

En crisis unos pierden, otros ganan


La crisis económica tocó a EMI. El mítico estudio de grabación de los Beatles en Abbey Road, en Londres, está a la venta por los problemas financieros de la discográfica.


En estos estudios los cuarto de Liverpool se hicieron mundialmente famosos. Allí grabaron la mayoría de sus canciones entre 1962 y 1969. Su último álbum fue titulado precisamente “Abbey Road” y en la portada se inmortalizó a los músicos cruzando el paso de cebra en la calle uno detrás de otro en fila india. Quizás ésa sea una de las postales más famosas de los artistas.


“Abbey Road” es el duodécimo álbum de estudio publicado por la banda británica de rock. En el original de vinilo había clásicos de su discografía como “Here Comes the Sun”, de George Harrison, en el lado B, o “Come Together” de John Lennon, en el A.


Ante esta situación el ex integrante de los Beatles, Paul McCartney, dijo a la BBC que espera que los famosos estudios de grabación puedan ser salvados. La venta de los estudios podría alcanzar la cifra de US$ 47,5 millones, que la empresa, plagada de deudas, necesita con urgencia, agregó la edición digital de la BBC.

Nunca más y para siempre, es mucho tiempo

La pregunta de sus ojos” de Eduardo Sacheri fue la fuente de inspiración de la película argentina más importante (que he visto) de los últimos tiempos: “El secreto de sus ojos”.


Sencilla, con un diálogo fluido e íntima, la historia se va dibujando en un escenario que mezcla no solo realidad y ficción, sino que viaja de pasado a futuro sin que notemos el pasaje de un lado a otro.


Actores impecables, drama, tensión, humor y romance hacen que cierre el esquema que posiciona al último trabajo de Juan José Campanella como una de las cinco competidoras a los Oscar a Mejor Película Extranjera.


Ricardo Darín es impecable, Soledad Villamil afianza su dote de actriz de gran talante, Pablo Rago se confunde con la historia -es la historia porque puede vivirla en su piel, porque manejó los tiempos y marcó los pasos de todo el film-, y Guillermo Francella, es irreconocible ... hasta que hace un chiste y sabemos que él, es él.


“El secreto de sus ojos” habla de muchas cosas, pero, como las miradas, tiene una única, sólida e irrepetible esencia. Para reconocerla, hay que saber apreciarla.

Homenaje a Mandela


Sudáfrica y muchos países del mundo recuerdan este jueves 11 de febrero la liberación de Nelson Mandela, tras 27 años de reclusión en la prisión de alta seguridad de Robben Island, un isla ubicada frente a Ciudad del Cabo.


El dirigente, nacido el 18 de julio de 1918, se convirtió en un héroe por su lucha contra la segregación racial y por poner fin al apartheid. Un ex rebelde que compartió prisión con Mandela recordó que “cuando traspasó las puertas de esta prisión, Mandela ya sabía que su propia libertad anunciaba que había llegado la hora de la libertad para todos".



En 1994 Mandela se convirtió en el primer presidente negro de Sudáfrica, cargo en el que permaneció hasta el fin de su mandato en 1999. Este 2010, con 91 años de edad será testigo de un sinnúmero de homenajes, actos y marchas en su honor.

Un antiguo guardia de Robben Island, Christo Brand, dijo que una de las grandezas del líder sudafricano es que no solo pensaba en los negros.


Mandela "no solo piensa en los negros, sino también en los blancos, estudiando y sintiendo los miedos de los blancos en este país. (...) Y creo que a través de ese miedo, encontró una buena solución para Sudáfrica", dijo Brand en declaraciones a la BBC.

Artistas por Haití


“Everybody Hurts” el clásico de R.E.M. fue reeditada este 2010 para recaudar fondos para los damnificados por el terremoto del pasado 12 de enero en Haití.


El devastador sismo de 7 grados en la escala de Richter arrasó con la capital haitiana, Puerto Príncipe, y a su paso consumió en segundos la vida de casi 200.000 personas. Este martes 9 de febrero, a cuatro semanas del movimiento telúrico, la ola de expansión de muerte, miedo, incertidumbre, hambre, dolor, lágrimas sigue tan siendo tan poderosa como el día del suceso.


Poco a poco el mundo deja de mirar a la isla caribeña, por tanto iniciativas como éstas mantienen vivo el recuerdo presente de la tragedia que padece el país más pobre de América Latina.


Para interpretar el tema fueron convocados artistas de la talla de Rod Stewart, Robbie Williams, Jon Bon Jovi, Mika, James Blunt, Susan Boyle y Cheryl Cole, de Girls Aloud. El video clip fue grabado en Los Angeles y Londres.


El portavoz de la red de tiendas británica HMV, Gennaro Castaldo, dijo a la BBC Mundo: "La canción 'Everybody Hurts' del disco sencillo titulado 'Ayudando a Haití', puede convertirse cómodamente en el primer lugar y dominar las listas en las próximas semanas".


Agregó que "quizás no sólo estemos viendo a la canción más famosa de 2010, sino posiblemente uno de los mejores lanzamientos en los últimos diez años". La banda de rock alternativo estadounidense R.E.M., que grabó la canción original en 1992, cedió todos sus derechos.

El niño con cara de adulto

Me reconcilié con Joaquín Sabina, y él con Montevideo. Es un hecho que su voz está cascada y que el esqueleto no le funciona como antaño. Sin embargo la poesía sigue intacta.


Rodeado de músicos excepcionales y cortejado por su inseparable compinche “Panchito” Varona, Sabina ofreció un espectáculo de lujo, donde -salvo algunos problemas de sonido, ajenos al artista- no faltó nada. Hubo magia, emoción, risas y complicidad. Hubo música y canciones de sus mejores épocas.


Princesa, Nos sobran los motivos, Amor se llama el juego, Sin embargo, Tiramisú de limón, Peces de ciudad, Quién “coño” me ha robado el mes de abril. Temas de Yo, mi, me, contigo, de El hombre del traje gris, de 19 días y 500 noches, de más atrás aún de Viceversa, de Esa boca es mía… ah … tan cerca sentir su voz y su compañía fue una experiencia maravillosa.


Su compañera de voz, Mara Barros, es una perla en bruto. Una mujer con calidez y personalidad, llena del ego que necesita un artista que sabe meterse en el bolsillo -en su primera visita a Montevideo- a todo el público charrúa allí presente. Su performance en “La Magdalena” cerró el pacto. La actuación de ambos fue uno de los momentos más íntimos del espectáculo de la noche del martes 2 de febrero.


El “niño con cara de adulto”, como el mismo se definió, nos regaló su poesía, un malestar estomacal -importado de Argentina- y la promesa de una canción a Montevideo. De nosotros dijo llevarse amigos como Mario Benedetti y Jaime Roos -presente en el show- y una niña…


Según nos contó “en confianza” esta semana una mujer uruguaya lo encontró por la calle y le dijo: “Esta es mi hija, se llama Magdalena, y es por tu canción”. Satírico como suele serlo en muchas de sus canciones nos contó que le contestó sonriente: “Solo espero que no me salga tan puta”… y se despidió.

Mara Barros y Sabina

Muerto, pero en la Rolling Stone

Este jueves se cumple un mes de la muerte de Roberto Sánchez, Sandro de América para sus “nenas” y para miles más. La revista Rolling Stone dedicó su número de febrero al artista argentino que desató pasiones hasta el día de su funeral.


La versión digital de la Rolling Stone argentina adelanta que el número de este mes “de colección”, ofrece un tributo al astro que supo conquistar con su voz, su interpretación y sus caderas.


Sandro murió la noche del 4 de enero de 2010 a los 64 años. Su deceso llegó luego de una larga batalla contra un enfermedad y tras un doble transplante de corazón y pulmones. Sus restos recibieron honores fúnebres y fueron velados en el Congreso de la Nación argentina.

A un mes de la muerte de Sandro

Llegó el final


Este martes 2 de febrero empieza a emitirse en EEUU la última temporada de Lost.
Aquí un repaso